(обновлено )
Примерное время чтения: 9 минут
36

Игра со смыслами. Пять театров Ижевска, где стоит побывать

Еженедельник «Аргументы и Факты» № 12. АиФ в Удмуртии 25/03/2026

Ижевск — город с богатой театральной традицией, где классика соседствует с дерзкими экспериментами, а сцена говорит со зрителем на разных языках: от высокого оперного вокала до языка кукол. К Международному дню театра, который отмечается 27 марта, мы выбрали пять театров, каждый из которых достоин стать вашим проводником в мир искусства.

1. Национальный театр Удмуртии — душа народа

Государственный национальный театр Удмуртской Республики. Фото: Государственный национальный театр УР/ из архива

Первым пунктом нашего маршрута становится Государственный национальный театр Удмуртской Республики (ул. Горького, 73).

Его история началась в 1931 г. со спектакля «Шумит река Вала». Это место, где бережно хранят и приумножают культуру коренного народа. Даже если вы не знаете удмуртского языка, не спешите проходить мимо: спектакли здесь идут с синхронным переводом на русский язык. Театр славится своей визуальной эстетикой, пластикой актёров и особой душевностью.

Особый интерес вызывает проект «Дни театрального искусства для старшеклассников». Хрестоматийную классику — «Грозу», «Ревизора», «Капитанскую дочку» — здесь переосмысляют в национальном контексте, школьники открывают для себя знакомые тексты заново.

А для ценителей камерного формата работает малая сцена: пространство для экспериментов, творческих вечеров и дебютов молодой режиссуры. Посетить этот театр — значит понять душу края, увидеть современное прочтение фольклора и национальной драматургии.

2. Русский драматический театр — школа жизни и страстей

Государственный национальный театр УР
Государственный русский драматический театр Удмуртии. Фото: Игорь Тюлькин

Государственный русский драматический театр Удмуртии (ул. Горького, 71) — это старейший театр города, оплот психологической реалистичной школы.

Если вы соскучились по глубоким характерам, серьёзной литературной основе и мощной актёрской игре — вам сюда. В репертуаре — Пушкин и Островский, Шекспир и Мольер, современные российские драматурги и острые социальные пьесы. Этот театр не боится задавать неудобные вопросы, но делает это с неизменным уважением к зрителю.

Спектакли театра неоднократно становились участниками и лауреатами российских и международных фестивалей. Трижды коллектив представлял свои работы в конкурсной программе «Золотой маски»: «Маленькие трагедии» (2016), «Король Лир» (2019) и «Папа» (2025). Последний принес театру престижную награду — «Золотую маску» в номинации «Лучшая мужская роль».

С неизменным успехом театр выступает на гастролях в Перми, Уфе, Казани, Нижнем Новгороде, Тюмени, Челябинске и других городах.

Расположенный по соседству с Национальным театром, он образует вместе с ним единый театральный кластер в самом сердце Ижевска. В 2022 г. в театре после почти десятилетнего ожидания открылась малая сцена, ориентированная на спектакли для детей, подростков и молодёжи.

Пространство получилось камерным: зал рассчитан на 115 зрителей, но благодаря сценетрансформеру с радиоуправляемыми площадками границы сцены и зрительного зала стираются. Свет, звук, репетиционные залы и гримерки — техническое оснащение полностью соответствует современным стандартам. В 2024 г. при театре создана детская студия. Дети проходят обучение актёрскому мастерству, а также сценическому движению и сценической речи, знакомятся с историей и теорией театра.

3. Государственный театр оперы и балета УР — величие музыки

Государственный национальный театр УР
Государственный театр оперы и балета Удмуртской Республики им. П. И. Чайковского.  Фото: Государственный театр оперы и балета УР/ из архива

 Когда хочется масштаба, настоящей помпезности и волшебства симфонического оркестра, дорога ведёт в Государственный театр оперы и балета Удмуртской Республики им. П. И. Чайковского (ул. Пушкинская, 221). Это главная музыкальная сцена республики, и у неё богатая история.

В 1934 г. в Ижевске с премьерной постановки оперы А. С. Даргомыжского «Русалка» открылся театральный комбинат (он объединил под одной крышей три коллектива — оперу, русскую и удмуртскую драму), где за короткий срок поставили семь мировых опер. Но уже через год его расформировали — содержать 400 артистов оказалось не по силам. Вместо него открылось два самостоятельных государственных драматических театра: Русский и Удмуртский. Артисты музыкальной труппы вошли в состав трупп этих театров.

Возрождение началось в 1958 г. с Музыкально-драматического театра, а в 1984 г. труппа обрела собственное здание на Центральной площади. В 1993 г. театр получил нынешний статус, а в 2015 г. — имя великого земляка Петра Ильича Чайковского. Сегодня это единственный академический музыкальный театр на родине композитора.

В репертуаре театра — классика и современные постановки. Зрители могут увидеть масштабные оперные спектакли, завораживающие балеты (и знаменитое «Лебединое озеро», и детский балет) и мюзиклы. Для тех, кто только начинает знакомство с классической музыкой, приятным окажется знакомство с опереттами Штрауса и Кальмана.

Экспериментом для театра когда-то стала рок-опера «Юнона и Авось», которая и сегодня неизменно собирает полные залы. Театр открыт для зрителей.

Что скрывается за кулисами театра, где творится спектакль, с чего начинается день каждого артиста — об этом расскажут во время экскурсии «Секреты закулисья».

Для тех, кто хочет подготовиться к просмотру спектакля, работает проект «Открывая оперный», в рамках которого можно посетить лекции музыковеда Татьяны Горячевой.

4.Театр кукол — сказка для всех возрастов.

Государственный национальный театр УР
Государственный театра кукол Удмуртии. Фото: Театр кукол Удмуртии/ из архива

 Стереотип, что кукольный театр — только для детей, рушится при первом же взгляде на афишу Государственного театра кукол Удмуртии (ул. Ломоносова, 9).

Его история началась в 1935 г. Две воспитательницы детского сада, Мария Стрелкова и Софья Ломовская, окончили курсы инструкторов-кукловодов в Москве под руководством самого Сергея Образцова и привезли новое искусство в Ижевск.

Первые спектакли играли в сельских клубах, перевозя декорации и кукол на телегах, разъезжая по бездорожью. Своё здание театр обрёл только в 1980 г. — на ул. Ломоносова, у бульвара Гоголя, рядом с корпусами Удмуртского госуниверситета.

Сегодня в театре много спектаклей взрослого репертуара: «Кроткая» по рассказу Достоевского, «Судьба жены профессора» по текстам Хармса, «Чижиково горе» по сказке Салтыкова-Щедрина. А ещё здесь идет уникальный импровизационный перформанс с куклами «Это про тебя», где на сцене оживают истории зрителей.

5. Молодёжный театр «Молодой человек» — территория свободы и игры

Государственный национальный театр УР
Молодёжный театр «Молодой человек». Фото: Молодёжный театр «Молодой человек»

Замыкает пятёрку, но не уступает в значимости муниципальный театр «Молодой человек» (ул. Милиционная, 103). В статусе профессионального городского драматического театра он родился в 1992 г. на базе народного театра «Ижмехсмех» Ижевского механического института и до сих пор сохраняет дух студенческой свободы и эксперимента.

Бессменный худрук театра — заслуженный деятель искусств РФ и УР Евгений Столов, выпускник легендарной «Щуки».

Под его руководством театр стал местом, где классика звучит современно, а зритель любого возраста чувствует себя молодым. Название возникло неслучайно: зрителями театра считают себя и 10-летние, и 60-летние — все, кто не готов воспринимать себя в соответствии с паспортным возрастом.

В репертуаре — Чехов, Шекспир, Пушкин, Достоевский, Уайльд, Островский, современные авторы: Драгунская, Кадацкая, Уткина и Васьковская.

Среди артистов — выпускники театральных вузов Москвы, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Челябинска и воспитанники собственной студии при театре. В арсенале наград труппы — победа на Всероссийском фестивале молодой режиссуры «Арт-миграция», Вахтанговская премия театральных менеджеров, лонг-лист премии «Золотая маска».

На фестивалях профессиональных театров Удмуртии «Молодого человека» неизменно отмечают дипломами: «За лучший спектакль», «За лучшую режиссуру», «За лучшую сценографию и костюмы» и, конечно, за актёрские работы. Это театр, где нет места скуке, где эксперимент становится нормой, а классика обретает неожиданное, дерзкое звучание.

Оцените материал
Оставить комментарий (0)
Подписывайтесь на АиФ в  max MAX

Топ 5 читаемых

Самое интересное в регионах